【或許...】

1987年，台南市，高三，一個剛結束模擬考的週六午後，為了慰勞那被熬夜、考試雙重摧殘後的疲憊身心，我隻身一人走到西門路某電影院消磨了一場電影，片名叫「戀戀風塵」。

結果片子沒放多久我就睡著了，直到男主角阿遠因為遭逢〝兵變〞而在臥室裡情緒崩潰時，我才被他的哭號聲驚醒。

故事的主角，是阿雲（辛樹芬飾）與阿遠（王晶文飾）這一對山城小情侶。他們倆青梅竹馬，可說是所有人都認定他們將會相伴一生。兩人初中畢業後，先後離鄉背井，作伙在台北市謀生。之後阿遠入伍轉大人，阿雲〝兵變〞嫁給每日幫他們倆送信的郵差。電影的結束，是男主角退伍返鄉之日，到田裡探望正在照料蕃薯的阿公（李天祿飾），一邊聽著阿公碎碎唸，一邊看著雲影在山頭移過...（對不起！好像被我講得有點好笑兼無聊...:p）

有點老套？
沒錯！像是陳年的軍中笑話。

有點平淡？
也沒錯！跟瓊瑤系電影、花系列單元劇、薔薇類、羅曼史...都不能比。

可是我第一次看的時候連劇情都沒看完全的這部電影，卻以它整體的氣味深深地吸引住我，讓我這純情的男性戀戀多年，一看再看。

氣味？
是的！舊時代的民情、人物的刻劃、緊密的人際關係、各角色間的互動…所共同經營出來的氛圍，似有若無地牽動著觀眾的心情，質樸得令人想成為那時空裡的一員。

或許...

因為老套，所以更顯真實！
因為平淡，所以更加動人！

尤其是結局時祖孫話家常的那場戲，我覺得實在是留給了觀眾無限揣摩與咀嚼的空間。所有撩人的情緒，最後都被那大氣的山巒與移雲給化解了，霎時真的會覺得種種情事盡付風塵，心胸亦隨之開闊。

其實這部電影，侯導拍得相當內斂含蓄，許多話、許多細節，都只是輕輕帶過，留待觀眾自己去觀照。或許這也是為何「戀戀風塵」至今仍讓許多人回味不已的原因吧!?

【迷倒...】

先提這部電影裡最讓我個人迷倒的三樣元素，那就是辛樹芬、李天祿與山城舊觀。
為什麼？

辛樹芬，沒啥好說的─除了美，還是美！
初出道時常常被人以「酷似林慧萍」來介紹的她，連梁朝偉都曾稱她是自己「最欣賞的女藝人」。片中那種清純嫻靜的美，在現代的女性身上較少看到，總會勾引起我淡淡的懷舊情緒。
她後來又參與了「悲情城市」的演出，不管是從業時或退隱後，她的消息都一直很少，鮮見曝光，真的很不像個演藝人員。作品也極少，就個人所知，似乎只有在侯導這幾部片（含之前的「童年往事」）以及「期待你長大」裡演出過。

李天祿，在片中演一個時常碎碎唸的阿公。
之所以搶眼，一來是因為他那「不會演也不用演」的生活化詮釋法，二來則是因為那些台詞由他唸來真是太道地了！尤其那一句「幹伊三妹！」的粗口，更是每每讓我捧腹狂笑。如果我沒記錯的話，電影院裡英文字幕也一如阿公性情般地直接不掩，將此話直譯為「Fuck his third sister!」〝笑〞果更佳...^O^

至於山城，我指的是九份。
此片的拍攝多在台北縣侯硐、九份一帶取景，可以看見許多九份變調前的舊景緻，沒有今日濃厚難耐的觀光味，有的只是動人真本色。看看這部電影，或許您也會如我一般覺得─今日的九份真是被糟蹋得夠了！

此外，一班前輩級的本土演員，如林陽、陳淑芳…等，每個人表現也都相當醇厚夠味，令人不禁心生珍惜之意。

而在飄蕩著一縷輕愁的少年戀情周圍，導演點綴了許多逗趣的小情節，諸如兩位父親每次喝醉酒就比賽搬石頭而擋住鄰居家門、停電時阿公誤拿鞭炮當蠟燭點燃 嚇了大家一跳、貪吃的小孩拿藥包裡的胃藥當零食被母親追打...，不僅加強了生活化的味道，更給了觀眾一種很鮮明的〝台灣人〞感受。

【曾經...】

太多人都愛極了這部電影的配樂，包括我。
一邊key in這些文字一邊聽這張CD，我又幾度失神墜入，隱隱欲淚。

這麼感人的樂音，來自於陳明章。

曾經，陳明章還沒被貼上「台灣最後一個民謠傳奇」、「素人音樂家」的商業標籤時，是一位寫了很多曲子卻沒人要用的不得志音樂工作者，住在北投以種植蘭花營生。因為他一時的狂想，因為他一群朋友的牽成，於是我們有幸可以聽到「戀戀風塵」電影原聲帶。

關於陳明章如何作出配樂並代表台灣奪下首座國際性影展配樂獎的傳奇，關於錄音母帶一度佚失然後又如何尋獲終於原聲帶得以出版的傳奇，請看當時任職於水晶唱片、負責本專輯文案整理的何穎怡小姐所寫「戀戀風塵回憶剪貼本」，我再怎麼敘說都不如她此文來得傳真與動人。